murales

Mural Nº 14
Título: Seres de luz
Fecha de elaboración: 2011
País: Chile
Artistas: Cruda
Ubicación: Av. Departamental c/ Pasaje 3

Sobre el Mural
Los ancianos casi siempre olvidados y menospreciados por la sociedad de la rapidez, el consumo y la devastación del género. Dejados de lado por falta de paciencia y por la incapacidad de comprender una sabiduría más lenta, pausada y tenue ante el ruido de las masas. Sin embargo, más fuerte en lo infinito, donde todo es luminoso y transparente, donde las texturas ya tienen su historia marcada en la piel. Estos seres trascienden más allá de dos cuerpos desgastados, se unen en un abrazo intenso, reflejando una unión pura, llena de sabiduría y amor. Es su energía plasmada en algo tangible dentro de lo terrenal, pero que de manera implícita se propaga infinitamente. Son dos entes que viajaron juntos en el aprendizaje de la vida, seres elevados espiritualmente y de almas complejas, atemporales, fuera de esta y todas las dimensiones.

Sobre los Artistas
Cruda es el resultado de años de amistad, de compartir la misma ideología como escritores de graffiti más que como muralistas. Nuestros objetivos son crecer y madurar como artistas, compartir la vida sin apresurar a los compañeros.

Las obras realizadas como Cruda no son estrictamente graffiti mural y su arte, si no que se conforma por un conjunto de vivencias y actitudes que se adquieren al trabajar en las calles y barrios. Más que hablar de nuestro trabajo, preferimos utilizar esta ventana para brindar nuestro respeto a la gente de las poblaciones, a los amigos y las personas que hicieron este muro posible y a los escritores libres que pintan sin fines de reconocimiento vanidad o estatus.
Contacto: pobrepablo@live.com

La opinión de los artistas
Las experiencias compartidas durante el proceso nos nutren y enriquecen espiritualmente para seguir fortaleciendo nuestro trabajo, esenciales fueron las conversaciones con los vecinos y sus agradecimientos, los ricos almuerzos de gente humilde, las palabras de aliento, los que te dicen que está feo y no apoyan que son pocos. En realidad todo el conjunto de emociones y sentimientos buenos o malos ayudaron a que la obra se generara de tal modo, que uno se detenga a mirar y valore todo lo sucedido en esos días.
Al pintar el mural, quisimos que la gente se viera reflejada o más bien que el muro les provoque algún sentimiento o sensación, es importante y trascendente la aparición de un mural nuevo que conecta con las personas, más aún cuando es gente humilde y modesta.

Mural Nº 12
Título: Carnaval Latinoamericano
Fecha de elaboración: 2011
País: Chile
Artistas: Charqui Punk y La Robot de Madera
Ubicación: Av. Departamental c/ Pasaje 7

Sobre el Mural
El mural esta inspirado en la tradición festiva americana. En específico en el concepto de carnaval, ya que durante este momento es cuando los pueblos americanos tienen la posibilidad de conectarse con su origen precolombino, a través de la música, danza, vestimentas, trajes y mascaras. Permitiéndose volver a vivir por unos momentos tal como lo hicieron en otro tiempo. Todo esto enmarcado en una manera que representa los textiles andinos con sus diferentes formas texturas y colores.

Sobre los Artistas
Charquipunk + Larobotdemadera Son dos pintores de graffiti de la quinta región que sin tener un crew específico, en conjunto han unido sus trabajos conformando un imaginario común. Trabajan temáticas porteñas y principalmente latinoamericanas.
Charquipunk, Dj porteño con estudios de diseño y dedicado desde el año 2000 al graffiti-muralismo ha participado de diversas publicaciones en torno al tema. Por otra parte, Larobotdemadera es un pintor chileno que desde el 2007 esta dedicado por completo al graffiti-muralismo, radicado en Valparaíso en la actualidad, trabaja y sigue…
Desde hace varios años vienen realizando trabajos en conjunto, fusionando sus influencias. Han realizado exposiciones en Rosario y Buenos Aires (Argentina), en Porto Alegre y Florianópolis (Brasil), y participado en el festival “Poliniza” en Valencia España. También estuvieron presentes en la feria “Stroke“ en Munich Alemania y el festival de “Roskilde ” en Dinamarca.
El trabajo de ambos es posible verlo sobre todo al caminar por las calles callejones y escaleras de Valparaíso.
Contacto: charqui75@gmail.com

La opinión de los artistas
Al realizar el mural siempre contamos con un recibimiento positivo por parte de los vecinos, quienes desde un principio aceptaron nuestra propuesta de diseño entregándonos completa libertad para trabajar. Para nosotros fue una experiencia muy enriquecedora, ya que además de ser la primera experiencia de realizar un mural de esas magnitudes nos hizo partícipe de estar incluidos dentro de un espacio que será reconocido posteriormente como un lugar que recoge lo mejor y más variado del muralismo chileno de una época.

Mural Nº 11
Título: Tribus urbanas
Fecha de elaboración: 2011
País: Chile
Artistas: Santiago Under Crew (Saile, Inti y Hess)
Ubicación: Av. Departamental c/ Pasaje 8

Sobre el Mural

El tema principal de este mural son las tribus urbanas, trabajamos el tema retratando a tres personajes que representan distintas tribus, los personajes de los lados representan tribus urbanas que se pueden observar en la ciudad y el personaje del centro representa la esencia latinoamericana que es lo que nos une, nos da identidad y energía.
En la parte de abajo todos se descompone hacia la geometría y ahí aparece la tipografía, que es parte de nuestra escuela como escritores de graffiti.

Sobre los Artistas

Santiago Under Crew es un grupo de amigos unidos por la Buena vida y el graffiti. Ubicados en diversos puntos del planeta como Santiago, Valparaíso, Paris y Barcelona, este grupo, formado por Rdg1, Fisek, Myre, Gerardo Contreras, Hesoe, Inti, La robot de madera y Saile, funciona desde el año 2000 trabajando en una gran variedad de proyectos relacionados con graffiti, muralismo, diseño y viajes tanto individual como grupalmente en Sudamérica, Norte América y la mayoría de Europa.
Destaca la participación del Crew en el evento Sudala 2010, RipCurl Festival, Taller Convergente, en el Festival Maquinaria, la Expo Chile Style en los Angeles, el festival Roskilde en Dinamarca, Graffiti Fine Art en Sao Paulo, Joia Magazine, Muro Por La Paz, Graffiti Porteño entre otros.
Para más información sobre el grupo pueden visitar nuestro sitio www.stgoundercrew.com

La opinión de los artistas

En general sentimos una buena recepción de los vecinos en el poco tiempo que estuvimos pintando, justo coincidió que la mitad del equipo viajaba al extranjero un par de días después del muro, entonces tuvimos que trabajar de noche, terminando el mural en tres días.
De todas maneras creemos que la interacción que se genera con los vecinos tanto en la etapa de diseño como en el proceso de la obra fue fundamental para que la gente se sienta parte del proyecto, los crean propios y los cuiden para que este proyecto siga vivo por mucho tiempo.

Mural Nº 9
Título: Integración
Fecha de elaboración: 2011
País: Chile/Francia
Artistas: Seth y Alejandro Mono Gonzalez
Ubicación: Av. Departamental c/ Pasaje 6

Sobre el Mural
En Integración, se aprecia a simple vista la diferencia de dos técnicas y estilos, pero absolutamente unidos en el fin de comunicar la idea; una pintora que observa en forma sagaz a no ser sorprendida en el hecho, del francés Seth, la técnica con Spray y látex, grafica uno de sus personajes característicos; mujeres muy finas, con la mirada de lado, en forma desconfiada, despegando la imagen a través de una fuerte sombra del fondo que pinta, que no es ni más ni menos, uno de los muros trazados con la línea histórica de la BRP, del Mono González.

Sobre los Artistas

SETH
Yo conocí el trabajo de la Brigada Ramona Parra en 2003, durante mi primera estancia en Chile, un mural en el centro de Santiago había llamado mi atención. Me vi inmediatamente afectado por los colores vivos con colores planos, la fuerza de los gruesos contornos negros, las formas entrelazadas que emanaban una energía increíble. Fue el muralista chileno Cekis, quien era mi guía y que me habló por primera vez de la Brigada y su historia. Cuando volví a Chile 8 años más tarde en el marco de un documental sobre el streetart chileno, no podía dejar de entrevistar y filmar a uno de los creadores de esta brigada muralista; Mono González. Tuve la oportunidad de conocer y valorar toda su consecuencia en contra del golpe de estado vivida por este sexagenario buen hombre, valorado por su simplicidad, su generosidad, su compromiso y la riqueza de su universo. Nadie desconoce ya el aporte al arte del muralismo del Mono González. Entonces cuando me propuso pintar con él en el marco de Museo a cielo abierto, obviamente aproveche tan importante ocasión. Durante una semana en la población San Miguel, albergado por David y su familia, ayudado por Jano, Basti y todos los demás voluntarios del proyecto, descubrí y conviví, con los habitantes de este barrio popular, una linda cara y alma del chileno. Fue para mi, una verdadera lección de vida que aprendí, que con ideas y valor se podían levantar montañas. Pintar en San Miguel seguirá siendo una de las más lindas experiencias de visión y pintura de mi vida, pero también el encuentro con mi «padre» espiritual artístico; “Mono” Gonzalez.
Contacto en Chile: www.mixart.cl

MONO GONZÁLEZ
Nace en Curicó un día 2 de Marzo de 1947. Sus primeros estudios básicos completos, los realiza en la Escuela Primaria número uno de Curicó, y los estudios secundarios los cursa en la Escuela Experimental de Educación Artística, egresando el año 1967. Luego se incorpora a los estudios superiores en la Escuela de Teatro de la Universidad de Chile, la carrera: Diseño Teatral.

• • • Uno de los pintores muralistas de las brigadas callejeras (BRP) de los años setenta.
    • Escenógrafo de diversas películas chilenas como; La Frontera, Amelia López O’Neill, Machuca, etc.
    • Profesor de talleres comunales de gráfica callejera.
    • Charlista del tema de Arte Urbano en diversas escuelas chilenas de diseño y del extranjero; Argentina, Holanda, Francia, Italia, Ecuador, Perú, Cuba, entre otros.
    • Crea el Libro: 27 Febrero, que nace a partir de la experiencia recogida en unos talleres solidarios, que se realizaron con los damnificados en la zona de Curanipe.
    • Su obra más importante es el mural Vida y Trabajo, ubicado en la estación Parque Bustamante del Metro de Santiago.
    • El año 2011 obtiene el Premio Altazor en la categoría de Artes Visuales.

Contacto: monogonzalez.blogspot.com

Mural Nº 8
Título: Los habitantes
Fecha de elaboración: 2018
País: Chile
Artistas: «Mono» Gonzalez, Alejo y DGO Bravo
Ubicación: Av. Departamental n° 5410

Sobre el Mural
En este mural se tomo como base una vista de la planta (desde arriba) de una habitación poblada por seres humanos, es un mapa del recorrido humano, de un espacio o departamento en la diversidad (representado por los diversos colores).
También es una vista frontal de los bloques –unos sobre otros– de los departamentos habitados por varias familias; padres e hijos. Un enjambre en armonía, es una caja habitada.
El negro que recorta las figuras, sirve de fondo para indicar la noche en contraste con el día, con los ojos de la comunicación, todo en un estilo de imágenes minimalistas y simbólicas.

Sobre el Artista
Mono González nace en Curicó un día 2 de Marzo de 1947. Sus primeros estudios básicos completos, los realiza en la Escuela Primaria número uno de Curicó, y los estudios secundarios los cursa en la Escuela Experimental de Educación Artística, egresando el año 1967. Luego se incorpora a los estudios superiores en la Escuela de Teatro de la Universidad de Chile, la carrera: Diseño Teatral.

• Uno de los pintores muralistas de las brigadas callejeras (BRP) de los años setenta.
• Escenógrafo de diversas películas chilenas como; La Frontera, Amelia López O’Neill, Machuca, etc.
• Profesor de talleres comunales de gráfica callejera.
• Charlista del tema de Arte Urbano en diversas escuelas chilenas de diseño y del extranjero; Argentina, Holanda, Francia, Italia, Ecuador, Perú, Cuba, entre otros.
• Crea el Libro: 27 Febrero, que nace a partir de la experiencia recogida en unos talleres solidarios, que se realizaron con los damnificados en la zona de Curanipe.
• Su obra más importante es el mural Vida y Trabajo, ubicado en la estación Parque Bustamante del Metro de Santiago.
• El año 2011 obtiene el Premio Altazor en la categoría de Artes Visuales.

Contacto: monogonzalez.blogspot.com

Mural Nº 7
Título: Escritores chilenos
Fecha de elaboración: 2010
País: Chile
Artistas: «Mono» Gonzalez, Alejo y DGO Bravo
Ubicación: Av. Departamental n° 5419

Sobre el Mural
La obra que realizamos rinde homenaje a la literatura nacional y a sus principales exponentes, quienes nos brindan desde su creatividad los mundos más fantásticos o las realidades mas crudas. No importando que estilo literario desarrollen nos conmueven con su inagotable genialidad. La palabra se desarrolla por la necesidad de comunicar sentimientos como el amor o la ira, rememorar hechos históricos, por diversión o simplemente por relatar una imagen, esta fue mi inspiración al hacer la obra, crear una analogía de mundos fantásticos entre la palabra y la imagen, y ya que no me interesaba hacer rostros de las ya conocidas y sobrexpuestas caras ilustres de nuestra literatura criolla preferí representarlos en lo más imperecedero que tienen, las palabras que nos dejan en sus libros, esta es la real herencia que tenemos.

Sobre el Artista
Gesak Graffitero, Muralista y escultor. Fundador de Ha Crew (Lo Rekolectivo Ha) uno de los colectivos de graffiti más antiguos del país los cuales se destacan por su forma multidisciplinaria y libre de entender las artes. Realizando arte callejero desde el año 1995, he pasado por un sinfín de estilos y técnicas que han ido conformando mi identidad actual. Inquieto, desde muy temprana edad me gustó la irreverencia y la ironía, esto se refleja en mi obra la cual no simplemente busca la belleza estética, sino que también se enfoca en la investigación y la experimentación. Junto con mi colectivo, “Los Ha”, hemos pasado desde hacer graffiti rapero hecho solamente con spray, a realizar intervenciones con látex y carbón de parrilla, con papeles y engrudo, apreciando cariñosamente la impronta de la brocha y los rodillos en el muro de la misma forma que los distintos tipos de válvulas para el spray. Para continuar mis estudios paralelamente elegí la escultura donde por necesidad de materiales me desarrolle en el reciclaje, donde he aprendido a usar plásticos, resinas, madera, vidrio, cementos, piedras, cartones, papel y fierro de muchas formas, hoy por hoy aprendiendo la técnica del oxicorte y del TIG.
Contacto: haproducciones.tumblr.com